Geschichte der elektronischen Musik und die besten modernen Vertreter von heute!
Die Geschichte der elektronischen Musik reicht Jahrzehnte vor der Ära des Rock’n’Roll. Die meisten von uns waren noch nicht einmal auf diesem Planeten, als ihre oft obskure, unterschätzte und missverstandene Entwicklung begann. Heute mag dieser „jenseitige“ Klangkörper, der vor fast einem Jahrhundert begann, nicht mehr fremdartig und einzigartig erscheinen, da neue Generationen vieles davon als Mainstream akzeptiert haben, aber sein Weg war holprig und, bis er beim Massenpublikum Anklang fand, langsam.
Viele Musiker – die modernen Vertreter der elektronischen Musik – entwickelten in den späten 1970er und frühen 1980er Jahren eine Leidenschaft für analoge Synthesizer mit bekannten Songs wie Gary Numans Durchbruch „Are Friends Electric?“. In dieser Ära wurden diese Geräte kleiner, zugänglicher, benutzerfreundlicher und für viele von uns erschwinglicher. In diesem Artikel werde ich versuchen, diese Geschichte in leicht verdaulichen Kapiteln nachzuzeichnen und Beispiele der besten modernen Vertreter von heute zu geben.
Meiner Meinung nach war dies der Beginn einer neuen Epoche. Um elektronische Musik zu machen, war es nicht mehr notwendig, in einem Studio oder live auf einen Raum voller Technik zuzugreifen. Bislang war dies ausschließlich Künstlern wie Kraftwerk vorbehalten, von deren Arsenal an elektronischen Instrumenten und selbstgebauten Geräten der Rest von uns nur träumen konnte, selbst wenn wir die Logistik ihrer Funktionsweise verstanden hätten. Allerdings hatte ich damals, als ich in den 60er und 70er Jahren aufwuchs, wenig Ahnung von der Komplexität der Arbeit, die in den Jahrzehnten zuvor Maßstäbe gesetzt hatte, um an diesen Punkt zu gelangen.